Elke dinsdagavond, voor de duur van de tentoonstelling PASSAGES, gaan twee deelnemende artiesten rond de tafel zitten om te praten over hun werk, in aanwezigheid van het publiek.

LUC DELEU : ‘THE CONTAINER’
Rond punt Pachecolaan 

‘The Container’ is het meest recente, nog niet gerealiseerde project voor een containerinstallatie van Luc Deleu & T.O.P. Office. Het werd voor het eerst voorgesteld in 2009 en daarna werd het beeld geprojecteerd op het Saint Lambert-plein in Luik in 2011, maar het voorstel werd, wegens omstandigheden, door T.O.P. Office afgevoerd. De sculptuur past volledig binnen de geest van het oeuvre van Luc Deleu en vult de bestaande reeks containerinstallaties binnen en buiten Europa aan. Luc Deleu & T.O.P. office is er nu immers in geslaagd om een beeld te creëren met slechts één container (Less is Less), gewoon door hem in een ongewone positie te plaatsen. Geplaatst op het rond punt, vlak boven de ondergrondse Noord-Zuidverbinding, krijgt het werk een bijzondere betekenis.

Luc Deleu (°1944, Antwerpen) is architect, stedenbouwkundige en kunstenaar. In 1970 richtte hij zijn eigen kantoor op, T.O.P Office, waarbij de afkorting verwijst naar de manifeste oproep: Turn On Planning! In de afgelopen veertig jaar hebben Luc Deleu en T.O.P. Office een rijk en veelzijdig oeuvre opgebouwd, dat niet alleen bestaat uit projecten en plannen op het gebied van architectuur en stedenbouw, maar ook uit visionaire voorstellen, objecten, installaties en kritische teksten. Met speciale aandacht voor de mondiale gevolgen van het menselijke handelen, richt het ‘Orbanisme’, een eco-centrische vorm van urbanisme op wereldschaal, zich op de belangrijkste vraagstukken waar architectuur en stedenbouw mee worden geconfronteerd in de tweede helft van de 20ste en aan het begin van de 21ste eeuw. Daarbij wordt ook een kritische dialoog aangegaan met de utopische traditie.

PETER BUGGENHOUT: ‘THE BLIND LEADING THE BLIND, HERZLIYA PIECE #1’
Ruimte onder de spoorweg, kruispunt Argonnestraat en Fonsnylaan

Peter Buggenhout is gefascineerd door het onvoorspelbare, het chaotische; in wezen de voortdurende evolutie van de werkelijkheid. Hij vertrekt van een basale maar complexe ervaring van de werkelijkheid die gevormd wordt door quasi ongrijpbare stromen van materie en energie. De kunstenaar vangt deze essentie in wervelende sculpturen en installaties waarin hij het verband tussen voorstelling en abstractie verdoezelt. Hierbij ontwijkt hij bewust de mogelijkheid om er een duidelijke gestalte uit te puren. De uiteindelijke vorm oscilleert in een eindeloze reeks van visueel tegengestelde bewegingen binnen een in wezen gestolde vorm, waarbij hij elke vorm van representatie, van symboliek, weert, ja zelfs tenietdoet. Zijn sculpturen bestaan uit afval, gevonden materialen, stof, haar en zelfs bloed. Hij verwerkt het abjecte: dat wat noch object, noch subject is. Voor deze tentoonstelling koos Buggenhout een bestaand werk dat het dichtst aansluit bij de eindeloze stroming die zowel de architectuur van de Noord-Zuidverbinding als de ongeregelde bewegingen van haar gebruikers ritmeert. Zijn werk houdt zich op tussen twee dimensies: het belichaamt de interne en externe flux en vat het onder één sculpturale huid samen.

Peter Buggenhout (°1963, Denderdemonde) woont en werkt in Gent. Hij studeerde schilderkunst en richtte zich later op de beeldhouwkunst. Hij stelde tentoon, solo of in groep, in diverse galerijen en musea in binnen- en buitenland, zoals Saatchi Gallery (London), Galerie Laurent Godin (Parijs), Konrad Fisher Gallery (Düsseldorf), Andrea Rosen Gallery (New York) enz. In de periode 2012-2014 werkt hij aan de volgende tentoonstellingen: TRACK (SMAK, Gent), PS1 (New York), Palais de Tokyo (Parijs), M Leuven, Be-Part, Waregem...